Courants artistiques et styles d’artistes

Utiliser les Styles d’Artistes dans Midjourney

Explorez différents styles artistiques et comment les intégrer dans vos prompts pour obtenir des images uniques et créatives avec Midjourney. Chaque style apporte une touche particulière, et en mentionnant les artistes, vous pouvez guider Midjourney vers un rendu précis.

Chacune des sections est enrichie de liens directs vers les artistes, permettant ainsi d’explorer davantage chaque style à travers leurs œuvres emblématiques.

Art abstrait

Le style abstrait utilise des formes, des couleurs, et des compositions non figuratives pour créer des œuvres dynamiques et évocatrices. Ces artistes sont idéaux pour un rendu déstructuré, vibrant et plein de mouvement.

• Claude Monet – Impressionnisme, lumière, couleurs naturelles, paysages
• Pablo Picasso – Cubisme, fragmentation, abstrait, formes géométriques
• Salvador Dali – Surréalisme, rêve, distorsion, inconscient
• Andy Warhol – Pop Art, culture populaire, icônes, couleurs vives
• Vincent van Gogh – Expressionnisme, émotion, coups de pinceau dynamiques, couleurs vives
• Jean-Michel Basquiat – Abstrait, culture urbaine, symbolisme, graphisme brut
• Roy Lichtenstein – Pop Art, bande dessinée, points Benday, ironie
• Frida Kahlo – Réalisme, autobiographie, folklore mexicain, symbolisme
• Alphonse Mucha – Art Nouveau, lignes fluides, motifs naturels, ornementation
• Yayoi Kusama – Contemporain, répétition, motifs de pois, installation immersive
• Wassily Kandinsky – Abstrait, formes géométriques, couleurs intenses, composition musicale
• Edvard Munch – Expressionnisme, émotion, symbolisme, angoisse
• Tamara de Lempicka – Art Déco, élégance, formes géométriques, glamour
• David Hockney – Contemporain, paysages, couleurs vibrantes, exploration numérique
• Egon Schiele – Expressionnisme, lignes marquées, nudité, figures torturées
• Henri Matisse – Fauvisme, couleurs éclatantes, formes simplifiées, motifs décoratifs
• Rene Magritte – Surréalisme, jeu visuel, concepts philosophiques, objets incongrus
• Tracey Emin – Contemporain, autobiographie, émotion brute, installations
• Hilma af Klint – Abstrait, mysticisme, formes symboliques, couleurs douces
• Enki Bilal – Bande dessinée, science-fiction, dystopie, réalisme noir
  

Exemple de prompt

Anime

Le style anime est souvent inspiré de la culture japonaise, avec des personnages stylisés et des décors oniriques. Ces artistes sont parfaits pour des scènes illustratives, allant de l’esthétique mignonne aux textures réalistes.

• Kinu Nishimura – Illustrations de jeux vidéo, style manga, personnages expressifs, détails anatomique
• Ilya Kuvshinov – Illustrations stylisées, portraits féminins, ambiance douce, palette de couleurs pastel
• Ross Tran (RossDraws) – Fusion anime et réalisme, couleurs vibrantes, personnages dynamiques, éléments fantastiques
• Studio Ghibli – Animations japonaises, paysages détaillés, récits poétiques, personnages attachants
• Range Murata – Design de personnages, esthétique rétro-futuriste, costumes détaillés, fusion d’influences orientales et occidentales
• Tran Nguyen – Style poétique, scènes oniriques, palettes douces, détails minutieux
• Akihiko Yoshida – Design de jeux vidéo, personnages complexes, armures détaillées, esthétique médiévale et fantasy
• Yoji Shinkawa – Style graphique sombre, mechas, scènes de combat, inspiration cyberpunk et militaire

Exemple de prompt

Art Brut

L’Art Brut est spontané, intense et souvent brut dans son expression. Utilisez ce style pour des créations à l’expression pure et des textures uniques.

• Jean Dubuffet – Expression brute, textures, figures naïves, couleurs terreuses
• Aloïse Corbaz – Figures féminines, couleurs vives, thématiques intenses, symbolisme
• Adolf Wölfli – Illustrations complexes, motifs répétitifs, symboles religieux, compositions denses
• Henry Darger – Univers fantastique, dessins naïfs, personnages enfantins, récit épique
• André Robillard – Assemblages, objets recyclés, sculptures, esthétique brute
• Scottie Wilson – Dessins ornés, motifs répétitifs, figures imaginaires, symbolisme
• Carlo Zinelli – Figures stylisées, répétition, motifs naïfs, compositions en série
• Guo Fengyi – Symbolisme, énergie spirituelle, lignes fluides, figures allongées
• Martín Ramírez – Motifs géométriques, paysages intérieurs, figures stylisées, compositions en série
• Madge Gill – Détails complexes, figures féminines, motifs répétitifs, spiritualité
• Augustin Lesage – Symbolisme mystique, symétrie, compositions architecturales, motifs floraux
• Louis Soutter – Techniques expérimentales, expressivité, figures sombres, lignes marquées
• Michel Nedjar – Poupées, sculptures, récupération, esthétique brute
• Joseph Crépin – Compositions spirituelles, symétrie, précision, motifs géométriques
• Francis Palanc – Naïveté, figures humaines, compositions brutes, style simplifié

Exemple de prompt

Art Déco

L’Art Déco est un style élégant et sophistiqué, parfait pour des images aux lignes géométriques, aux couleurs riches, et aux contrastes nets.

• Tamara de Lempicka – Portraits, élégance, lignes géométriques, glamour
• Jean Dupas – Peintures murales, figures féminines, motifs décoratifs, lignes épurées
• Paul Manship – Sculptures, lignes stylisées, inspiration antique, mouvements élégants
• Diego Rivera – Fresques murales, thèmes sociaux, influences cubistes, style monumental
• Erte (Romain de Tirtoff) – Illustrations, costumes, affiches, motifs ornementaux
• Jean Carlu – Affiches, typographie, formes géométriques, design graphique
• Cassandre (Adolphe Mouron) – Affiches, typographie, lignes épurées, publicité
• Joseph Csaky – Sculptures, abstraction géométrique, formes cubistes, Art Déco
• Charles Catteau – Céramique, motifs floraux, couleurs vives, formes stylisées
• Maurice Marinot – Verrerie, motifs abstraits, couleurs intenses, formes innovantes
• Raymond Templier – Joaillerie, géométrie, lignes épurées, minimalisme
• Jean Dunand – Laques, formes géométriques, art décoratif, motifs naturels
• Émile-Jacques Ruhlmann – Mobilier, design raffiné, matériaux luxueux, formes élégantes
• René Lalique – Verrerie, bijoux, motifs naturalistes, finesse des détails
• Demetre Chiparus – Sculptures, figures féminines, exotisme, lignes allongées

Exemple de prompt

Art Nouveau

L’Art Nouveau est caractérisé par des motifs naturels et organiques. Ce style est parfait pour des compositions douces et ornementales.

• Alphonse Mucha – Affiches, lignes fluides, motifs floraux, figures féminines
• Gustav Klimt – Ornementation, dorures, symbolisme, portraits féminins
• Henri de Toulouse-Lautrec – Affiches, scènes de cabaret, figures expressives, couleurs vives
• Aubrey Beardsley – Illustrations, noir et blanc, motifs complexes, sensualité
• Antoni Gaudí – Architecture, formes organiques, motifs naturels, mosaïques
• Émile Gallé – Verrerie, motifs floraux, nature, artisanat
• René Lalique – Bijoux, verre, motifs inspirés de la nature, élégance
• Victor Horta – Architecture, lignes courbes, fer forgé, ornementation
• Charles Rennie Mackintosh – Design, lignes épurées, motifs géométriques, influence japonaise
• Otto Eckmann – Illustrations, motifs végétaux, formes stylisées, lignes organiques
• Hector Guimard – Architecture, entrées de métro, courbes élégantes, fer forgé
• Koloman Moser – Design graphique, motifs répétitifs, formes géométriques, influence de la nature
• Jean Dunand – Laques, motifs décoratifs, art décoratif, nature stylisée
• József Rippl-Rónai – Peinture, portraits, influence japonaise, motifs floraux
• Franz von Stuck – Symbolisme, portraits, sensualité, scènes mythologiques

Exemple de prompt

Bande Dessinée

Idéal pour des œuvres illustratives, le style bande dessinée donne une touche narrative et graphique. Ces artistes sont des références pour des illustrations aux lignes claires et couleurs vibrantes.

• Enki Bilal – Science-fiction, dystopie, tons sombres, détails réalistes, univers post-apocalyptique
• Hergé – Ligne claire, aventures, humour, style épuré, personnages iconiques
• Jean Giraud (Moebius) – Science-fiction, mondes imaginaires, lignes fines, explorations spatiales, réalisme poétique
• Milo Manara – Érotisme, personnages féminins, détails élégants, aventure, style réaliste
• Franquin – Humour, style cartoon, exagération visuelle, personnages expressifs, gags
• Albert Uderzo – Humour, histoire, personnages emblématiques, couleurs vives, détail historique
• Jacques Tardi – Polar, aventures, atmosphère sombre, réalisme, style rétro
• Manu Larcenet – Autobiographie, humour noir, style simple, thèmes existentiels, introspection
• Yslaire – Romantisme, drame, atmosphère sombre, histoire, émotions intenses
• Philippe Druillet – Science-fiction, mondes fantastiques, architecture complexe, couleurs intenses, univers dystopique
• Jirô Taniguchi – Contemplation, paysages détaillés, réalisme, thèmes introspectifs, vie quotidienne
• Jean-Claude Mézières – Science-fiction, aventures spatiales, mondes extraterrestres, design futuriste, humour
• Posy Simmonds – Satire sociale, humour britannique, style raffiné, personnages réalistes, observation de la société
• Régis Loisel – Fantasy, aventures, détails visuels, atmosphère sombre, personnages complexes
• Lewis Trondheim – Humour absurde, style minimaliste, personnages attachants, univers enfantin, créativité narrative

Exemple de prompt

Baroque

Le style baroque se caractérise par son sens du drame, des détails élaborés et un usage audacieux de la lumière et des ombres. Ce mouvement artistique vise à captiver l’émotion du spectateur avec des compositions dynamiques et des scènes intenses.

• Caravaggio · Clair-obscur, scènes dramatiques, réalisme intense, thèmes religieux
• Peter Paul Rubens · Figures musclées, mouvement, couleurs vibrantes, compositions dynamiques
• Rembrandt · Portraits, clair-obscur, introspection, textures riches
• Diego Velázquez · Portraits royaux, réalisme, psychologie des personnages, atmosphère lumineuse
• Gian Lorenzo Bernini · Sculptures dynamiques, drapé fluide, mouvement, expressivité
• Anthony van Dyck · Portraits élégants, aristocratie, détails raffinés, sensibilité
• Frans Hals · Portraits vifs, coups de pinceau énergiques, scènes de groupe, réalisme
• Claude Lorrain · Paysages, lumière atmosphérique, harmonie, nature idéalisée
• Nicolas Poussin · Compositions classiques, mythologie, équilibre, couleur dramatique
• Giuseppe Arcimboldo · Portraits surréalistes, éléments naturels, compositions fantastiques, créativité

Exemple de prompt

Couverture de Livre • Affiche de Film

Ce style rappelle les affiches de films et les couvertures de livres vintage ou modernes, avec un design frappant et percutant.

• Robert McGinnis – Affiches de films, pin-up, style réaliste, scènes de mystère, glamour des années 60
• Saul Bass – Minimalisme, formes géométriques, affiches de films, typographie audacieuse, style iconique
• Richard Amsel – Affiches de films, style rétro, portraits expressifs, détails riches, couleurs vives
• Drew Struzan – Affiches de films, portraits réalistes, atmosphère dramatique, compositions riches, aventures
• Norman Rockwell – Illustrations de couvertures, réalisme, scènes de la vie quotidienne, humour, détails émotionnels
• James Bama – Couvertures de livres, réalisme, aventures, personnages héroïques, inspiration western
• Frank Frazetta – Fantasy, personnages musclés, paysages fantastiques, action, couleurs intenses
• Al Hirschfeld – Caricatures, minimalisme, lignes fluides, célébrités, humour
• J.C. Leyendecker – Illustrations de couvertures, élégance, figures masculines, style Art Déco, détails raffinés
• Patrick Nagel – Pop art, portraits féminins, minimalisme, couleurs plates, esthétique des années 80
• Howard Terpning – Art western, scènes historiques, réalisme, personnages puissants, atmosphère dramatique
• Bill Gold – Affiches de films, composition dynamique, tension dramatique, couleur et contraste, style iconique

Exemple de prompt

Cubisme

Le cubisme décompose et recompose les formes. Utilisez ce style pour des créations complexes et fragmentées.

• Pablo Picasso – Fragmentation, formes géométriques, perspectives multiples, abstraction
• Georges Braque – Cubisme analytique, collages, palettes sobres, nature morte
• Juan Gris – Formes géométriques, couleurs vives, précision, compositions équilibrées
• Fernand Léger – Volumes, couleurs primaires, thèmes industriels, formes mécaniques
• Albert Gleizes – Abstraction, fragmentation, compositions dynamiques, palettes vives
• Jean Metzinger – Cubisme analytique, déconstruction, couleurs contrastées, figures humaines
• Robert Delaunay – Orphisme, couleurs vives, cercles et formes géométriques, abstraction
• Henri Le Fauconnier – Cubisme, fragmentation, figures humaines, formes angulaires
• Louis Marcoussis – Collage, nature morte, abstraction géométrique, tons neutres
• Roger de La Fresnaye – Scènes de la vie, couleurs douces, formes simplifiées, compositions cubistes
• Alexander Archipenko – Cubisme sculptural, abstraction, formes humaines, expérimentation volumétrique
• Henri Laurens – Sculptures, formes géométriques, abstraction, figures humaines
• Salvador Dalí – Perspectives éclatées, compositions complexes, influence cubiste, réalisme
• André Lhote – Paysages, figures humaines, formes cubistes, couleurs harmonieuses
• Gino Severini – Dynamisme, abstraction géométrique, thèmes festifs, mouvement

Exemple de prompt

Expressionnisme

L’expressionnisme met l’accent sur l’émotion et l’intensité visuelle. Ce style est idéal pour des images dramatiques et colorées.

• Edvard Munch – Angoisse, émotions profondes, couleurs sombres, figures tourmentées
• Egon Schiele – Portraits, formes angulaires, nudité, introspection
• Ernst Ludwig Kirchner – Figures humaines, scènes urbaines, couleurs intenses, distorsion
• Wassily Kandinsky – Abstraction, symbolisme, couleurs vibrantes, spiritualité
• Franz Marc – Animaux, nature, symbolisme, palettes de couleurs vives
• Oskar Kokoschka – Portraits expressifs, couleurs intenses, spontanéité, émotions brutes
• Emil Nolde – Paysages, couleurs audacieuses, motifs religieux, expression dramatique
• Karl Schmidt-Rottluff – Couleurs saturées, formes simplifiées, motifs angulaires, paysages
• Paul Klee – Abstraction, symbolisme, compositions oniriques, expérimentations graphiques
• Max Beckmann – Autoportraits, figures sombres, allégories, compositions denses
• Chaim Soutine – Paysages, portraits déformés, textures intenses, énergies viscérales
• Georges Rouault – Thèmes religieux, figures humaines, contrastes de lumière, symbolisme
• Alexej von Jawlensky – Portraits, couleurs vives, formes simplifiées, spiritualité
• Lovis Corinth – Paysages, portraits, coups de pinceau vigoureux, intensité émotionnelle
• Erich Heckel – Scènes de vie quotidienne, distorsion, palettes sombres, figures humaines

Exemple de prompt

Futurisme

Le style futuriste est tourné vers le mouvement, la vitesse et les progrès technologiques. Ce courant met en avant des compositions dynamiques et modernes, parfait pour des visions de l’avenir et des thèmes liés à l’innovation.

• Umberto Boccioni · Mouvement, figures dynamiques, déformations, modernité
• Giacomo Balla · Lumière, vitesse, abstraction, formes répétitives
• Luigi Russolo · Abstraction, machines, bruit, énergie mécanique
• Gino Severini · Dynamisme, couleurs vives, fragmentation, scènes modernes
• Antonio Sant’Elia · Architecture futuriste, urbanisme, formes géométriques, lignes fortes
• Fortunato Depero · Abstraction géométrique, couleurs vibrantes, motifs répétitifs, dynamisme
• Gerardo Dottori · Paysages futuristes, aviation, mouvement, perspective
• Enrico Prampolini · Machines, éléments mécaniques, abstraction, énergie
• Arnaldo Carli · Mouvement, figures abstraites, dynamique visuelle, force
• Mario Sironi · Urbanisation, formes sombres, style monumental, éléments architecturaux

Exemple de prompt

Hyperréalisme

Ce style cherche à reproduire la réalité avec un niveau de détail photographique. Utilisez-le pour des images précises et minutieuses.

• Chuck Close – Portraits, détails hyperréalistes, techniques de quadrillage, grand format
• Richard Estes – Vues urbaines, reflets, vitrines, précision photographique
• Ralph Goings – Diners américains, culture populaire, lumière naturelle, détails minutieux
• Audrey Flack – Objets symboliques, compositions complexes, couleurs vibrantes, nature morte
• Robert Bechtle – Scènes de banlieue, voitures, réalisme du quotidien, lumière naturelle
• Don Eddy – Vitrines, objets brillants, jeux de reflets, précision
• Tom Blackwell – Motos, vitrines, lumière et ombre, détails mécaniques
• John Baeder – Dîners et restaurants, culture américaine, détails architecturaux, nostalgie

Exemple de prompt

Impressionnisme

L’impressionnisme capture la lumière et les couleurs d’une manière douce et naturelle, parfait pour des paysages ou scènes de nature.

• Claude Monet – Paysages, lumière, couleurs naturelles, variations de lumière
• Pierre-Auguste Renoir – Scènes de la vie quotidienne, portraits, couleurs chaudes, textures douces
• Edgar Degas – Ballet, mouvements, pastel, scènes de la vie urbaine
• Camille Pissarro – Paysages, scènes rurales, couleurs douces, lumière
• Alfred Sisley – Paysages, lumière naturelle, reflets, ciel
• Mary Cassatt – Portraits de femmes, maternité, intérieurs, influence japonaise
• Berthe Morisot – Scènes domestiques, portraits féminins, palettes claires, transparence
• Gustave Caillebotte – Scènes urbaines, perspectives, réalisme, lumière naturelle
• Frédéric Bazille – Portraits, paysages, compositions intimes, lumière en extérieur

Exemple de prompt

Pop Art

Le Pop Art se caractérise par ses couleurs vives et son style inspiré de la culture populaire. Utilisez ce style pour un effet audacieux et iconique.

• Andy Warhol – Culture populaire, icônes, répétition, couleurs vives
• Roy Lichtenstein – Bande dessinée, points Benday, ironie, onomatopées
• Robert Rauschenberg – Collage, assemblage, objets trouvés, expérimentation
• James Rosenquist – Publicité, collages géants, symbolisme, compositions fragmentées
• Tom Wesselmann – Nu, nature morte, publicité, lignes épurées
• Richard Hamilton – Collage, culture de consommation, critique sociale, publicité
• Peter Blake – Iconographie pop, célébrités, collages, compositions graphiques
• David Hockney – Portraits, couleurs vibrantes, exploration numérique, réalisme pop
• Jasper Johns – Objets du quotidien, symboles, textures, exploration des couleurs
• Claes Oldenburg – Sculptures géantes, objets quotidiens, humour, matérialité

Exemple de prompt

Réalisme

Le style réaliste se concentre sur la représentation fidèle et détaillée de la réalité, mettant en valeur les éléments du quotidien. C’est un style idéal pour des images naturalistes et descriptives, avec une attention particulière portée aux détails.

• Gustave Courbet · Scènes de la vie quotidienne, détails réalistes, textures, nature brute
• Jean-François Millet · Paysans, vie rurale, réalisme social, scènes naturalistes
• Thomas Eakins · Portraits, anatomie, réalisme technique, thèmes du quotidien
• Ilya Repin · Scènes de la vie russe, portraits expressifs, réalisme historique, détails précis
• Andrew Wyeth · Paysages ruraux, introspection, détails réalistes, atmosphère mélancolique
• Honoré Daumier · Scènes urbaines, satire sociale, réalisme, caricatures
• Edward Hopper · Solitude, scènes de la vie américaine, lumière naturelle, atmosphère de contemplation
• John Singer Sargent · Portraits, lumière naturelle, détails fins, style académique
• Jules Bastien-Lepage · Réalisme paysan, textures fines, scènes de vie, lumière naturelle
• Winslow Homer · Paysages marins, scènes du quotidien, réalisme naturaliste, éléments de la nature

Exemple de prompt

Renaissance

Le style de la Renaissance est connu pour ses représentations réalistes, sa perspective linéaire et son souci du détail. Les artistes de cette époque mettent l’accent sur l’humanisme, la beauté, et la symétrie, créant des œuvres qui explorent à la fois le monde spirituel et le naturel.

• Leonardo da Vinci · Réalisme, anatomie, compositions équilibrées, lumière subtile
• Michel-Ange · Figures musclées, thèmes religieux, détails sculpturaux, puissance dramatique
• Raphaël · Composition harmonieuse, douceur des visages, symétrie, couleurs vives
• AlbrechtDürer · Gravures détaillées, portraits, symbolisme chrétien, maîtrise des ombres
• Titien · Couleurs riches, portraits, scènes mythologiques, réalisme
• Sandro Botticelli · Figures gracieuses, mythologie, élégance des lignes, thèmes allégoriques Giorgione · Atmosphères poétiques, paysages, mystère, douceur des tons
• Hans Holbein le Jeune · Portraits réalistes, détails minutieux, symbolisme, représentation de la noblesse
• Piero della Francesca · Géométrie, perspective, compositions équilibrées, tons pastels
• Domenico Ghirlandaio · Scènes de la vie quotidienne, réalisme, détails architecturaux, portraits

Exemple de prompt

Rococo

Le style rococo est connu pour sa légèreté, son élégance et son esthétique décorative. Il met en avant des motifs floraux, des couleurs pastel et des détails raffinés, créant des œuvres gracieuses et romantiques, souvent empreintes de frivolité et de charme.

• Jean-Honoré Fragonard · Scènes romantiques, couleurs pastel, sensualité, atmosphère joyeuse
• François Boucher · Scènes mythologiques, couleurs douces, frivolité, figures élégantes
• Antoine Watteau · Fêtes galantes, atmosphère rêveuse, détails délicats, charme poétique
• Élisabeth Vigée Le Brun · Portraits féminins, élégance, douceur des traits, raffinement
• Jacques-Louis David · Figures héroïques, composition équilibrée, détails somptueux, noblesse
• Jean-Baptiste-Siméon Chardin · Natures mortes, scènes de la vie quotidienne, précision, simplicité raffinée
• Joseph Ducreux · Portraits expressifs, style léger, poses naturelles, caractère
• Thomas Gainsborough · Paysages, portraits élégants, palette douce, effets de lumière
• Johann Baptist Lampi · Portraits de la noblesse, réalisme doux, grâce, somptuosité
• Giovanni Battista Tiepolo · Fresques, compositions aériennes, légèreté, couleurs lumineuses

Exemple de prompt

Surréalisme

Le surréalisme offre des images oniriques et fantastiques, parfait pour des créations imaginatives.

• Salvador Dalí – Rêve, distorsion, paysages fantastiques, symbolisme personnel
• René Magritte – Jeu visuel, concepts philosophiques, objets incongrus, atmosphère calme
• Max Ernst – Collage, expérimentation, textures, formes organiques
• André Breton – Fondateur du surréalisme, écriture automatique, exploration de l’inconscient
• Joan Miró – Formes abstraites, couleurs vives, symbolisme onirique, spontanéité
• Yves Tanguy – Paysages étranges, formes biomorphiques, atmosphère surréelle, fondus
• Man Ray – Photographie, objets trouvés, expérimentation, portraits surréalistes
• Leonora Carrington – Féminité, mythologie, animaux symboliques, monde imaginaire
• Paul Delvaux – Figures féminines, paysages de rêve, architecture classique, atmosphère mystérieuse
• Hans Bellmer – Corps distordus, poupées, érotisme, fragmentation
• Dora Maar – Photomontage, exploration de l’inconscient, atmosphère sombre, introspection
• Meret Oppenheim – Objets surréalistes, provocation, exploration de la féminité, textures inattendues
• Roberto Matta – Univers abstraits, formes organiques, chaos visuel, exploration psychologique
• Giorgio de Chirico – Perspectives déformées, atmosphère mystérieuse, symbolisme architectural, statues silencieuses
• Frida Kahlo – Autoportraits, douleur, éléments surréalistes, symbolisme mexicain
• Victor Brauner – Mythologie personnelle, formes mystiques, symbolisme, hybridité humaine et animale
• Jean Arp – Abstraction biomorphique, formes douces, spontanéité, compositions aléatoires
• Wilfredo Lam – Influences africaines, mythologie, hybridité culturelle, formes organiques
• Remedios Varo – Féminité, mysticisme, monde imaginaire, détails raffinés
• Kay Sage – Paysages désolés, architectures abstraites, atmosphère énigmatique, isolement

Exemple de prompt

Symbolisme

Le style symboliste se concentre sur des thèmes mythologiques, mystiques et l’inconscient, explorant des atmosphères mystérieuses et oniriques. Ce style permet de créer des œuvres chargées de symbolisme et d’émotion, avec des éléments souvent énigmatiques.

• Gustav Klimt · Symbolisme, motifs dorés, figures féminines, érotisme, mystère
• Odilon Redon · Créatures fantastiques, couleurs sombres, monde onirique, exploration de l’inconscient
• Arnold Böcklin · Mythologie, paysages mélancoliques, atmosphère mystérieuse, scènes de mort et de résurrection
• Fernand Khnopff · Portraits mystiques, mélancolie, symbolisme, détails élégants
• Jean Delville · Spiritualité, symbolisme mystique, thèmes ésotériques, figures allégoriques
• James Ensor · Masques, humour noir, mysticisme, atmosphère étrange
• Pierre Puvis de Chavannes · Allégorie, couleurs douces, figures élégantes, sérénité
• Gustave Moreau · Mythologie, couleurs éclatantes, symbolisme, scènes bibliques
• Edvard Munch · Angoisse, introspection, atmosphère sombre, thèmes existentiels
• Mikalojus Čiurlionis · Paysages oniriques, formes abstraites, inspiration musicale, mysticisme

Exemple de prompt

Vecteurs

Les illustrations vectorielles sont nettes et modernes. Parfaites pour des images épurées, simples et colorées.

• Ryan McGinness – Illustrations vectorielles, motifs abstraits, symbolisme, couleurs vives, compositions complexes
• Shepard Fairey – Art politique, motifs vectoriels, contraste fort, esthétique pop, messages sociaux
• Aaron Draplin – Design graphique, logos simples, style rétro, couleurs audacieuses, lignes épurées
• Tom Whalen – Affiches de films, style rétro, compositions géométriques, palettes colorées, minimalisme
• Yuko Shimizu – Illustrations, inspiration japonaise, lignes fluides, motifs détaillés, compositions dynamiques
• Kate Moross – Design graphique, couleurs vives, typographie, compositions abstraites, style ludique
• Malika Favre – Minimalisme, portraits féminins, formes géométriques, contrastes de couleurs, élégance
• Von Glitschka – Illustrations vectorielles, design graphique, détails complexes, style varié, branding
• Jasper Goodall – Art numérique, motifs psychédéliques, sensualité, compositions vibrantes, pop art
• Cristiana Couceiro – Collage numérique, éléments vintage, superposition, simplicité, textures

Exemple de prompt

En utilisant ces styles et artistes, vous pouvez guider Midjourney vers des rendus visuels variés, permettant d’explorer une riche palette de styles artistiques. Structurez vos prompts en combinant le sujet, le style, et des éléments de contexte pour obtenir des images qui correspondent parfaitement à vos attentes créatives.